No es país para viejos NO ME HA GUSTADO

Una buena película lo es tanto a las 3 de la mañana como a las 4 de la tarde, sin embargo, o coen han decidido adaptar una historia sin demasiada coherencia. Y me estoy refiriendo a que todo se dispara porque el protagonista quiere llevarle agua a un mejicano moribundo después de haberle robado 2 millones de dólares y cuando lo pillan en vez de esconderse, sale corriendo. Que por qué? Pues porque el escritor del libro en que está basado o los mismos Coen necesitaban crear una historia a partir de eso.

Todo el mundo sabe sobre los dos millones y Bardem, siempre sabe dónde está el protagonista. O sino, el inexplicable secundario del sombrero, completamente estúpido y un personaje sin ninguna finalidad, solo molestar un poco. Aparte de que la actitud de Bardem es completamente inusual.. Es histriónica, llegando a cotas de locura demasiado elevadas.. (lo de la gasolinera.. dios). Aunque reconozco que si la película me ha gustado algo es por Tommy lee y por Bardem, que ambos están que se salen, al igual que la dirección de los Coen, sublime, transiciones bien metidas.. historia bien llevada.. de hecho, ni siquiera hace que te preguntes las cosas que yo he visto, pero es cierto que si te paras a pensar, nada tiene ni pies ni cabeza.

En una historia lo mínimo que pido es la coherencia, ni siquiera la verosimilitud, pero cuando falta coherencia, falta cohesión y es exactamente eso lo que pasa.. es por eso que no acaba de convencerme. Es triste pensar que mi opinión va en contra de la del mundo, pero supongo que el hecho de que ayer viese Wall-e, puede influir en que piense que la película es una 'disaster movie'. Llámalo cine de autor 'mal planteado', pero a mí la peli no me gustó.

No sé en vosotros, pero en lo que a mí respecta, ha calado hondo. De lo que hablé en la anterior entrada es de lo que quiero hablar ahora. De por qué una película nos cala más o menos.

Teniendo en cuenta que quiero ser director, hago mis tesis en la cabeza sobre cómo o qué significa una buena película, una buena dirección, un buen guión. Y he llegado a una conclusión: da igual la historia, da igual que sea un viaje infinito a la nada, un viaje con destino sin sentido, una utopía irrealizable, da igual el sitio, el lugar, da igual la hora. Lo que importa son los personajes.

Lo que importa ha de estar adornado, bien adornado, y hacer que el espectador se identifique con ellos.. el hecho de que el espectador sienta que quiere ser o no quiere ser como ellos, es lo que atrae o no de una película, y la única forma de hacer eso bien, es dirigirla con mucho mimo y cuidado.

Si el personaje es mezquino, haz que se enfade, no lo digas, si el malo es un crack, haz que el espectador lo desee, no lo digas. Si quieres crear desconcierto, trátalo de una manera muy distinta a como es en realidad, pero no olvides que es una máscara. siquieres tristeza, no recurras a planos o a meticulosidades.. deja que el actor lo refleje en su cara.

Crea un guión inteligente, que esté lleno de viveza, da igual que sea la misma situación de siempre por mucho que quieras, ya se han contado muchas historias y, es más, la tuya no va a ser la última. No importa qué cuentes sino el cómo contarlo. No importa qué hagas o digas, lo que importa es quién lo dice y por qué. No importa un 'Te quiero', importa una mirada, un sentimiento, un plano que despierte algo en el espectador con lo que se identifique.

(Cine de autor)

Cuando expliqué en mayor o menor medida lo que significan para mí esas dos palabras en un ambiente de gente de cine, se rieron. Juno no es cine de autor.

Sin embargo es bien sabido que mi forma de ver las cosas dista demasiado de lo convencional.

Cine de autor: Una historia contada con mimo por el director, narrada con audacia por los guionistas y unos actores comprometidos que creen el ambiente adecuado, donde la historia está detrás de los personajes.

Cine de palomitas: Aquél en que el director realiza una labor más o menos impersonal, donde los actores son meras marionetas para una historia y con un guión ameno, destinado al entretenimiento.

Ésto no significa que una sea ni mejor ni peor, es depende de lo que quieras ver en ese momento, depende de cómo te sientas, de la calidad de la película y de lo que se te apetezca. Hay películas mejores y peores dependiendo de su calidad, pero también existen películas según su fin. Cine de autor, y cine de palomitas. A partir de ahora, ésta es la clasificación que usaré, no?

Según éstas definiciones, Hancock se queda con todas las características del cine palomitero, y sin embargo con una direccióin particular y unos actores comprometidos en mi opinión, así como una historia que está por detrás de los personajes. El caso es que cambia de cine palomitero a cine de autor a la mitad de la película y por ésto, se queda algo coja. Porque no sabe a dónde quiere llegar.

American beauty es sin embargo, cine de autor, del que te pone los vellos de punta, del que hace que llores al final de la película, del que hace que los personajes compartan cachitos de tí, y en el que los actores hacen una labor mucho mayor que la historia misma. Que sirve para mantener el atractivo y la sorpresa y no aburrir. Donde todo calza de una manera sencilla y a la vez tremendamente bella.

Un final:

'Supongo que podría estar bastante cabreado con lo que me pasó, pero cuesta seguir enfadado cuando hay tanta belleza en el mundo, a veces siento como si la contemplase toda a la vez y me abruma, mi corazón se hincha como un globo que está a punto de estallar, pero recuerdo que debo relajarme y no aferrarme demasiado a ella y entonces fluye a través de mí como la lluvia y no siento otra cosa que gratitud por cada instante de mi estúpida e insignificante vida. No tienen ni idea de lo que les hablo seguro, pero no se preocupen, algún día la tendrán.'

Creo que lo tengo: Juno.

Hoy he visto dos películas (a falta de otra más), en primer lugar Babel, y en segundo, Juno. Ésto unido a que mi sentimentalismo está por las nubes debido a la ausencia de mi chica, hace que las feromonas se vuelvan algo locas en un día en el que (como OLIVER) todo se reduce al cine y las cosas parecen un poco más grises.

Señores, he vuelto a casa. Estoy en casa, metido, y no he salido de ella en todo el día. Tengo unas ganas horrendas de salir, dar un paseo, pegar dos gritos, y sentir el aire en mi cara.

Pero no quiero.

Rantanplan (es decir, mi primo), puso en su blog hace tiempo 'disfruta de tus contradicciones'. Hoy estoy contradiciéndome. Y para relacionar toda esta migraña escrita con el cine, tendré que decir que en realidad, creo que, el cine de autor, el cine que cuenta historias.. películas indies como pequeña miss sunshine o juno, son películas que son definitivamente necesarias como por ejemplo lo es 'el guardián entre el centeno' o.. 'The Beatles' en la música.

Son definitivamente.. necesarias.

Me gustaría poder creer que ahora mismo no estoy meloso, pero es imposible. Lo estoy. Hacía mucho tiempo que no me enamoraba de una película como de Juno.

Antes me refería a que son necesarias por un simple motivo: porque a veces necesitamos pararnos, y mirar a nosotros mismos. Mirar en nuestra dirección. Pararnos y darnos cuenta de que todo lo que tenemos en la cabeza quizás se pierda si no lo asentamos.

Un guión indie, de cine de autor, o independiente, o una simple historia que a alguien se le ocurra es algo que, definitivamente necesitaba ser contado para no perderse, o para enseñar a otros que el resto, no somos tampoco nada perfectos. Hay muchas formas de ver cine y a veces hay que saber diferenciar porque juzgamos las películas como lo que no son.

Un buen ejemplo de ello es Hancock. En mi opinión una película frustrada por no haber sabido tratarla por parte de su director, o por sus productores. Hancock es una comedia, y sin embargo, a veces sigue derroteros dramáticos, sacando ganchos de la manga para llegar a una historia de amor colosal.

El problema es que.. ese cambio que parece radical es en realidad otra optica, porque todo cambia radicalmente a partir de la mitad de la película. Ya lo he dicho en otros sitios, Hancock, no es la película que crees que vas a ver. Y ni siquiera es como lo del bosque. Hancock se pierde en el camino de hacer una película con espíritu desde una que no lo tiene. Por lo que, lección aprendida. El cine de autor y el cine palomitero, no casa.

A expensas de lo que yo piense de Hancock (muy entretenida, divertida y cojonuda), es algo que el espectador medio nota y que yo noto.. y es algo que defino como Autopa.

Y, bueno, éste es mi granito de arena al montón de intento de definir qué diferencia hay entre cine palomitero y de autor. Es simplemente que.. tienen fines diferentes.. Ni uno es peor, ni otro es mejor. Es como por ejemplo el Jazz y el Pop.

Mientras tanto, voy a derretirme de nuevo con la sencillez de una canción..

'Anyone else but you'

¿Que cómo es posible que me guste la sencillez y escriba cosas tan enrevesadas? ¿Que cómo es posible que me guste Hancock después de todo lo que he dicho de ella? ¿Que cómo es posible que no haya explicado por qué no he empezado la entrada con '..lo que'?

Ya lo dije antes.. disfruta de tus contradicciones..

I don't see what anyone can see, in anyone else..

But you

Hoy estoy malo con gastrointeritis, y eso me ha hecho pensar que, el ser humano, es en realidad un ser muy débil. Y no entiendo cómo en las primeras generaciones de lo que somos, no lo aniquilaban los animales o las enfermedades. Porque débiles somos con cojones.

Pero aprendemos. Aprendemos de un error, y nos enriquece dar a conocer al mundo lo que hemos aprendido. Eso significa que, lo que somos, lo somos gracias en buena medida de lo que aprendemos. Y aprender significa estar rodeado de unas circunstancias que hagan que falles.

Generalmente puede ser algo estúpido si eres niño, o algo enorme, si eres mayor.. pero.. al fin y al cabo.. quienes somos, está condicionado definitivamente por lo que hay a nuestro alrededor.

En esas estaba cuando se me ocurrió una historia. Dicen que un escritor.. escribe de lo que ha vivido. Muchas películas y libros son bazofias porque, realmente no cuentan nada.. solo una historia.. la clave, en mi opinión, es empatizar con el espectador.

Bazofias, bazofias y bazofias.. He prendido que los personajes son los que hacen que te identifiques con la historia. Por eso hay pelis buenas y malas.. originada desde el principio de toda historia.. El guión.

Os dejo un corto mío que habla de ésto. El corto es Malo, sobre todo en cuanto a calidad técnica y a lo largo que es.. en cualquier caso.. allá vamos: Proceso Neurolingüístico.

'¿Cuándo somos realmente nosotros?'

The dot and the line (AKA El punto y la línea)

(está en español, pero si entendéis inglés, os recomiendo la versión inglesa)

(Primer día de Selectividad)

Ojalá se me ocurriesen historias así.. (jeje, algún día os contaré una historia..)

Realmente la primera de nuestro Indiana, la ví en un autobús por allá por sexto de primaria, cuando aún no estaban ni remasterizadas, pero en cualquier caso.. Indiana Jones y el arca perdida es un peliculón como la copa de un pino.

Peliculón, no por otra cosa, sino porque, creo que hay dos clases de cine, el cine que se dedica a pensar, a hacer pensar, a crear preguntas y dar lugar a reflexiones, y cine como entretenimiento, puro y en vena. En mi más sincera opinión, creo que no hay ningún tipo de cine mejor que otro, sino momentos en que ver películas. Hay veces que necesitamos que algo nos haga pensar, y veces que necesitamos entretenernos.. Y alfin y al cabo por eso hay guiones tanto para una como para otra cosa.

Sin duda indiana Jones es del segundo tipo de cine, aunque no quite que haya alguna referencia a algo filosófico o místico.. es una película llamada a ser vista con ojos de espectador pasivo, donde uno ha de sentarse y esperar a ver lo que le echen. Sintiéndolo todo junto a nuestro carismático protagonista protagonista.

Y a mí, personalmente Indiana Jones me parece un logro, precisamente por esto. No es más fácil hacer éste segundo tipo de cine, sino todo lo contrario. Pensemos que si la película pretender entretener, ha de ser freca en cada una de sus imágenes, en cada una de sus situaciones y en cada una de sus partes, a la vez que tener un ritmo si no frenético, acelerado, para dar la impresión de que el tiempo se pasa volando precisamente con el entretenimiento como principal baza.

Y es ahí donde se ve la grandeza de Indiana. Situaciones IMPOSIBLES, tanto de llegar a ellas como de resolver, pero consigue dar con un ritmo inmensamente bueno y con un atractivo enorme para cualquier espectador que le de una oportunidad. No se me quita de la cabeza la escena de la persecución en coche. Le disparan en el brazo, y él se resiente. Después decide subirse al capó del coche y descender para llegar hasta el final del camión por debajo de éste. Y cuando llega al otro lado lo siguiente que vemos es que escala para tirar al tío que lo ha tirado a él. Y justo cuando parece estar perdida la persecución, mete el camión en un arco, y aparece un mercado en un lugar que estaba desierto para evitar que se descubra el pastel por los malos.

Definitivamente, ésta película consigue lo imposible. Conseguir que no nos preguntemos por qué. No tiene más pretensiones. Y desde el principio te propone que no te preguntes por qué. Desde el principio sabes que las cosas van a ser distintas. Sabes que la chica, no es la típica, que los compañeros no son los mismos, y que los estereotipos están cambiados.

Indiana Jones no es Un aventurero, sino EL aventurero. Y que sea así siempre. Me queda por ver la tercer parte para comprobar la pestilencia que algunos comentan de éste film.

Sinceramente, y no sé por qué, me da la impresión de que en realidad no recuerdan qué fue de indiana jones el primero.. aunque todas las opiniones son válidas si están bien formuladas.. yo creo que no va a decepcionarme ésta cuarta peli.

En cualquier caso un abrazo (y gracias por seguirme después de tanto sin actualizar..selectividad me va a acabar matando)

PD: Sabíais que la primera de indiana, no se llamaba así? Sino 'Raiders and the lost Ark'?

Quiero hacer una especie de tesis, concretamente de lo que vemos que encontramos en la sociedad. Basta de dramas sociales que solo se revuelcan en la mierda, demos soluciones, personas hundidas en la más oscura de las soledades (la soledad acompañada que proporciona la sociedad) debido a la consumición del egoísmo en sí mismo.

La sociedad nos confunde y nos confunde hasta términos insospechados, y nosotros estamos llamados a crecer como personas, madurar, ir más allá de lo que se nos propone.

Tenemos que ser libres. Felices. Crear nuestro modelo de vida.

Sabéis qué? No quiero ser director de cine por ningún otro motivo.

Un amigo me habló de que cuando alguien ama realmente, y tiene un tesoro, no quiere guardárselo, quiere compartirlo con los demás porque, él ya lo tiene, pero no le sirve de nada guardárselo.. Es como cuando tienes el pro evolution soccer..

..necesitas gente con la que jugar. porque al final. Merece la pena intentarlo.

9

El otro día, estaba estudiando a Nietzsche, que, quiera que no ha influído mucho en mi historia, sobre todo en éstos últimos meses, ya decía Fernando Savater que quien no ha leído a Nietzsche alguna vez en su vida es que sufre de anemia mental.

Buscando la relación de la tercera película de Matrix con éste autor, encontré un blog muy interesante al que se podría recurrir en cualquier momento, escrito por un verdadero 'ultrahombre'. El título del blog es 'Sé y Haz', y podéis llegar a él pinchando en el nombre.

El caso es que, nunca he hablado de Matrix, la primera vez que vi la primera entrega lo hice con 10 años y la verdad, lo único que me impresionaron dueron sus efectos. Y sin embargo, no me dí cuenta de todo el trasfondo que existía.

Ahora la sociedad está avanzando a pasos agigantados, una época donde la información nos abruma y existe la ahistoricidad, es decir, no hay nada que podamos hacer para ordenar la información. Y eso significa que hay que transmitir la filosofía por otros medios. Y uno de ellos es el cine.

En realidad los Wachowski siempre me llamaron la atención porque, se colaron muchísimo n su trilogía y tienen una enorme manera de manipular lo que el resto del mundo considera 'la verdad'.

Éstos decidieron montar una paranoia a través de la cual el resto del mundo interpretase. El problema consiste en, qué hacemos cuando lo que queremos contar es aquello a lo que los 'simples' temen. Es decir, desmontar mundos. Pues lo camuflaron de una manera soberbia aprovechando la capacidad de ingenio.

Así hablaron del método de conocimiento platonino, del método de descartes, del nihilismo nietzschiano y de otras teorías tales como que el universo necesita de la vida para verse reflejado para conseguir verse a sí mismo y amarse tal como es.

Así se generó el debate de la manipulación de los medios y mucha gente redujo su vida a creer que vivía en una realidad virtual. Sabéis qué? Matrix, debería dar miedo.

Además de MAtrix, otras tantas películas tratan de filosofía, algunas de Woody Allen, incluso las más tontas como 'Todo lo demás' (la cual está mal traducida), que trata temas como la aceptación y conformismo.

Las historias antes se escribían en los libros, en la poesía, en la música. Y ahora, además, en el cine. Quizás por eso me guste tanto, porque sé que con las historias, con ésta forma de expresar algo, puedo crear y exponer mi ideas sin miedo.

Porque es la manera en que quiero expresarme, me gusta el cine, y ya, ahora, nada me martiriza tanto como conseguir rodar algo de una vez.

Un abrazo.

En cualquier caso vengo para dejarles algo que les cambiará la vida. Una canción: 'Krwlng', de linkin park. Al principio me parecía un grupo rockero sin más ánimos de nada. Después, al conocer un poco el idioma y traducir alguna de sus letras me parecieron increíbles. Y por ahora dos de sus canciones me han cambiado la forma de ver las cosas:

'What I've done' (tema con el que cierra la peli de Transformers)

y ésta, 'Krwlng'(crawling, que espero que cierre algún día alguna de mis pelis)

Con los sentimientos a flor de piel escribo ésta entrada, con unas ganas de abrazar a quien quiero, con unas ganas inmensas de hacer una escena acorde con todo lo que he vivido.. una forma de decir. Amo mi vida.

(olviden el vídeo)

Aquí os dejo un regalo de un sábado por la mañana nublado, donde recuerdo momentos geniales de cuando era un poco más moco andante.

Y a vosotros, un abrazo, enorme. Recordadlo, estoy aquí.

Tienen una producción del copón (para so han trabajado tantísimo) y se lo están currando osbremanera. Se merecen una mencióin en el blog y que yo pierda algo de tiempo explicándoos de qué va el corto.

'Unos chavales van al campo a enterrar el canario de uno de ellos, allí encuentran unas setás que se comeran para comer. Éstas setas serían monguis, es decir, setas alucinógenas. Uno de los tres se perderá y al rato volverá con una sorpresa entre las manos.. estuvo Bailando con gnomos..'

Y es que así se titula el corto: Bailando con gnomos. Y yo de nuvo, actor. La verdad es que realmente tiene su gracia ser actor, es bastante divertido y tienes mucha creatividad (siempre que tengas buenos directores). En cualquier caso, lo mejor para dirigir es ser dirigido. Cuanta más experiencia mejor.

Aquí lo que cuentan son las pelas.

Los exámenes finales están cerca, y segundo está finalmente acabando.. solo queda decir..

Deséenme toda la suerte que necesito

Siendo Juan Antonio Casaus García y habiendo pretendido llevar a cabo su plan maquiavélico de ver el mundo de otra manera, me he dado cuenta de que jamás, en ningún momento se deja de aprender y que digamos que.. la 'prepotencia', no sirve de demasiado, ya que el mundo es como es y uno debe ser justo consigo mismo.

Cuando intentamos luchar por que todo salga bien, porque todos sepan cosas que nosotros sabemos, al final, todo se va a la mierda en tu mente. Porque, al fin y al cabo, nadie mira por tí. Aunque lo intentes. Cada uno, desde lo que es, debe ser de una manera, y yo, soy un neurótico sensible, y es lo que soy desde que tengo traumas. Eso sí, intento luchar contra los impedimentos que me causan éste tipo de cosas.

Así que el mundo tiene dos opciones, o madurar por su cuenta, o hace que yo pase de él. Todo ésto viene a raíz de confundir cosas, conceptos. Cuando aprendes algo y crees ¡tener algo mascado, viene algo que te descoloca y hoy me he dado cuenta de que nada es imperecedero einmutable.

Lo que está claro es que cuando intentas ser algo, tienes que luchas hasta el final (gran serie) para llegar a ser ese alguien. Y cuando eliges algo, tienes que luchar por ello hasta que te haga daño y elijas otra cosa.

Confusión.

El no conocerse a sí ismo es uno de los grandes problemas del hombre, el no conocer de dónde viene cada cosa. Nietszche decía que nada 'es', sino que, 'todo deviene'. Es decir nad es lo que es por sí solo, sino que todo es algo por lo que ha habido en su 'vida' anterior a éste momento.

Y eso hace que te confundas mucho. Las confusiones son lo peor que nos ha podido pasar a los humanos. Porque por ellas ha habido guerras. Las confusiones externas son solucionables, o no, puedes dejar de ver a la persona con quien hubo una confusión y reencontrarte a los años y reirte de ello, pero las confusiones contigo mismo, son otra historia distinta hermano.

Y tendemos a hacer lo mismo, alejarnos de la parte de nostros con la que nos confundimos, y esta parte crea un trauma enorme en nosotros que nos convierte en lo que somos.

Hoy he salido de una de esas, aún estoy arreglando cosas que pasaron en mi 'otra vida' y, estoy saliendo de mis confusiones. Así que, preparen sus carteras para un nuevo guión sobre las confusiones y sus efectos determinantes para con las personas y nosotros mismos.

A propósito de cortos, ya terminé el guión de 'Tampones'. Así que, en el próximo post os pongo una sinopsis y lo que quiero conseguir con él.

Un abrazo de parte del menda, que se ha llevado todo el día confundido como un puñetero gilipollas.

Cuanod miramos por nosotros para estar mejor, dejamos de lado a algunas personas que nos hacen daño o dejamos a gente en el camino de nustra historia, siempre es porque luchamos por ser felices.. aunque sea solo un poco.

Ahora, lucho por ser un poco más feliz. La verdad es que, en realidad, nunca había estado tan motivado en los estudios, nunca estuve tan alegre de mí mismo en cuanto a lo que las clases se refieren. Ahora lucho por ser mejor, no por nadie, sino por mí. No por demostrar nada, sino porque siento que ha llegado la hora de tar todo lo que tengo por un sueño.

Realmente no recordaba, debido a tanto alejamiento de mí mismo éstos últimos meses, que hace tiempo tenía un sueño, acabar segundo, llegar a la universidad, y en éstas últimas semanas he estado luchando contra mí mismo para volver a la realidad. Bajar mis humos, centrarme.

La lucha a muerte con uno mismo (nunca mejor dicho) a veces es dura y poco fructífera a corto plazo.. pero son como las inversiones en economía.. un proyecto de futuro por mejorar.

Los humanos, somos realmente inútiles, plasmamos nuestro sistema de vida en too lo que conocemos, sino, mirad, la vida deun producto, 'nace' cuando se diseña', vive cuando es producido y 'muere' cuando ya no es útil. Y no solo en éste terreno, y aunque parezca estupido a donde quiero llegar con todo esto es:

El cine, el cine, qué es. Desde donde estoy ahora puedo ver que el cine es transmitir, es como la escritura, es como un cuadro, el director es aquel que transmite, sea o no sea su guión, igual que las Meninas podía ser o no idea de Velázquez. Solo que en el cine no puede hacerlo uno solo. El cine es plasmar los sentimientos de un artista sobre cada fotograma. Planificar hasta el último soplo de viento de la escena.. saber qué dicen los perosnajes y por qué lo dicen.

Ser director de cine implicar saberlo todo acerca de lo que estás haciendo.. una historia, un planteamiento, un lugar. Un sueño.

Tengo ganas de coger de nuvo una cámara, y en cuanto acabe segundo voy a darme un buen lote de cortos.

(Preparando otro llamado 'Tampones')

Y por si no os habéis acordado en mi ausencia, aquí os dejo

El segundo capítulo de hasta el final, y el tercero

Y es que, ésta semana he tenido tiempo de muchas cosas.. menos de rellenar un poco de espacio en mi vida de cibernauta, no he actualizado el flog, no he actualizado el blog, no he escrito nada, y la verdad es que mi vida social me está cogiendo demasiado tiempo. Yo que siempre he sido algo casero y solitario.

Las cosas cambian.

Y, tal y como dijo aristóteles, eres lo que eres, y al ser algo y no ser otras miles de cosas, eres esas miles de cosas en potencia. Por lo tanto, lo que antes era inexistente (dígase 3 Days), ahora lo es un poco más. Ahora al menos es un trailer.

Y aquí os dejo el tráiler señores:

Ya no es 'nada', ahora hay 'algo', que no es el corto, pero sí es un corto en potencia. En realidad, el trailer se hizo como prieba para ver cómo quedarían algunos personajes y para ver qué clase de iluminación y color se utilizaría. también para ver qué clase de planos le pegaban más a cada personaje y para deivertirnos un rato antes de organizar toda la parafernaria.

El caso es que la noticia no acaba aquí porque, Hasta el Final, la serie de la que informé al principio de éste blog, dirigida y escrita por Alejandro González y Daniel Zarandieta, ya tiene disponible el primer episodio (pinchad encima de la imagen si queréis verlo).

Y ahora os tengo que pedir un favor, colegas. Si tenéis blog, y os ha gustado el episodio, dedicadnos una entradilla y dad un poco de bombo en todas partes con la serie. Porque cuanto más gente la vea, más probabilidades tendremos de ver cómo funciona y las productoras interesadas apostaran más fuerte si cabe por ella.

Señores, queremos comer de ésto.

En cualquier caso, gracias por verla o por lo que sea.

y por ahora, ya está. Solo que ahora volveré a los exámenes, a la rutina y que, espero tener nuevas historias que contar pronto. Que la verdad es que, hay un poco de sequía y mucho de flojera para empezar a escribir. Gracias a todos, de todos modos.

Un abrazo.

PD: Promocionad la serie por dios! Si os gusta, claro.

En primer lugar decir que estoy buscando cosas sobre la peli de Dragon Ball, pero que no encuentro absolutamente nada. Si alguno sabe algo que me comente y lo pongo aquí, la verdad es que estoy interesado.

Lo que sí que he estado buscando son algunas cosas que me he ido perdiendo y he visto unas cuantas pelis desde aquella Sweeney que comenté (aunque no en pantalla grande).

Puedo hablaros de varias pero, hey, mejor esperais a hacer que escriba algo sobre ellas y os convezco para que las veáis. Una de ellas es 'Supersalidos'.

En cuanto al motivo del título del post, solo una cosa: No me prejuzguéis porque escriba poesía o lo que quiera que sea en clase de filosofía (si pudiese aquí pondría un 'xD' pero me prohibí usar emoticonos en el blog). Es solo que me aburro.. y, bueno, qué carajo, soy un capullo que filosofea con sus tonterías.

La poesía al final del post.

Y, bueno, ahora ando liado con todo el tema pre-selectividad, recordemos que estoy en 2º de Bach, lo que implica estar MUY liado, pero aún así, tengo que pensarme algunas cosas. Comunicación audiovisual, sí, pero, en la pública de Sevilla? O en CEADE? O en otro sitio..? Y si no tengo nota?.. (que no creo que se de el caso) qué pasará?

Bueno, como pronto intentaré explicaros en otra historia o corto, por ahora voy a vivir el momento, me preocuparé de lo que tenga que preocuparme cuando sea el momento de preocuparse. Tengo que plantearme el escribir algunas de las ideas que me rondan la cabeza.

Lo que escribí en una clase de filosofía

Lo que somos. Lo que decidimos.

Lo que ansiamos y deseamos.

Lo que conseguimos apartar de nosotros

cuando perdemos nustro rumbo.

Lo que vemos. Lo que vivimos.

Lo que amamos.

Lo que hacemos por sonreir.

Lo que vemos cuando nos hieren.

Lo que sentimos cuando luchamos.

Lo que creemos.

Lo que sabemos.

Lo que nos ha hecho se lo que somos.

Lo que nos duele cuando mentimos.

Lo que aprendemos.

Lo que queremos..

..Lo que somos.

..Lo que decidimos

Lo que es vivir..

..lo que somos

..nosotros

..ahora

..ya.

Por último si os aburrís, os dejo un vídeo que monté con motivo del pregón de Semana Santa de un amigo. Lo inserto con el reproductor youtube. Decir que es la parte final, cuando acaba, la parte 'fiestera'.. a falta de proyectos, os dejo ésto.

Espero que no os aburra demasiado. Un abrazo colegas.

'Será complicado, eh?'

Yo creo que sí, son muchas emociones, pero creo que tengo capacidad para sacar adelante algo por el estilo.

Un abrazo, os dejo la historieta:

Ya no lo estaba..

Jaime ha llegado a su casa, muy triste, con unos sentimientos que le envuelven en un manto de ásperas predicciones. Lo que ahora está viendo le importa poco, más bien, parece un autómata que lucha por continuar su camino. Fue directamente a su cuarto.

Está sentado contra la pared.. y por más que lo intenta no entiende nada.. tiene miedo, le duele todo lo que siente. El caso es que no le pasa nada.. pero se siente solo.. y mal.

Nada de lo que está pasando tiene sentido, sus lágrimas se agolpan en sus ojos, y éstos les impiden caer, lo tienen prohibido.. en realidad.. siempre lo tuvieron.

Anoche encontró el amor, anoche dio de bruces con lo que sentía, con su vida. Hoy está triste, inestable. Es adolescente.

Sigue estando solo, a oscuras, triste, melancólico, perdido, distante, sin saber muy bien qué hacer con su destino. Ahora mira al techo… ¿y después? Después miró al cielo. Se levantó de la cama, anduvo en dirección a la calle y salió, cuando se encontró de frente con un negro colosal sobre él.

Tuvo miedo, mucho miedo de estar perdido donde no debía, donde no era su sitio, donde prometio a Clara no haber salido nunca. Pero allí estaba ella. Había venido a verle.

Y nada más tuvo valor de interponerse entre ellos, solo el viento. Que, poco a poco le zafaba de ellos, luchando por sobrevivir. No entendía nada, pero había poco que entender. Ella se acercó a él. Él luchó por contenerse, dio un paso atrás. Le gritó que si no le importaba la hora, le gritó muchas cosas que, ahora no quiere recordar. Le gritó que volviera a su casa. Le gritó muchas cosas…

Ella luchó contra él. Ella no dio un paso en vano. Lo tenía claro, Muy claro. Le dijo tres palabras:

- Confío en ti

Y le besó en los labios. Y él comenzó a llorar. El viento seguía igual, el árbol de la placita seguía siendo el mismo, la luz verdecina, también, el mundo no se había parado, pero aquél instante fue eterno. Para ellos, lo fue. Sus corazones latían más rápido.. y sus miradas se cruzaban sin miedo. No había palabras.. tan solo eco.. de todo cuanto se había dicho antes..

Palabras que ya no servían.. que habían dejado de tener sentido. Ahora no estaba solo, y lloraba.

Ahora no estaba solo..

..Pero cuando empecé a escribirlo. Ahora, ahora qué? Si estoy estudiando, y ahora que tengo una semana de vacaciones, me dedico a eso, a tener vacaciones?

Pues ahora, actualizo menos, y los que antes me leían ahora apenas me leen, porque apenas tengo nada que contar, y no quiero transformar en algo que no es.

Pero hoy, voy a hablar de algo nuevo, voy a hablar de por qué soy un director de cine, y es por varias razones:

- Porque desde hace 7 meses no cojo una cámara para grabar algo que yo quiero contar y continúo con las mismas ganas que entonces.

- Porque estoy deseando continuar rodando mi corto 'quién inventó los besos'

- Porque no he parado de pensar en historias..

- Porque tengo muchas cosas que contar

- Porque ahora, más que nunca, me siento seguro como para mostrar en cada personaje algo de lo que estoy hecho.

- Porque quiero sentirme 'importante' mientras ruedo, para alimentar mi ego (jejeje)

- Porque tengo un blog donde hablo de ello

- Porque lo quiero ser desde hace años.

- Porque es una de las pocas cosas de las que estoy seguro

- Porque, aun sin serlo todavía, me siento como si lo fuera

- Porque quiero quitar de en medio a Uwe Boll!

- Porque adoro el cine

- Porque ne encantan las cámaras..

- Porque pienso en mi vida como si fueran planos..

- Porque confundo churras con meninas

Y sobre todo, porque Lo Necesito.

Así que, voy a sentirme importante y voy a ser director de cine. Voy a ser egoísta y voy a divertir a todos con mis historias y las de otros.

Voy a convertirme en el nuevo Zarandieta o el nuevo Spielberg..

Y vosotros, vais a ser testigos de ello. ahora inauguro una nuva sección:

Historietas

Voy a contar pequeñas historias, lo que se me ocurra, lo que crea conveniente. Luego, quizás lo use en mis cortos.. o no. Pero vais a ser testigos de mí. Así que, aquí tengo una nueva distracción y vosotros un motivo por el que visitarme.

Prometo no aburriros.

Un abrazo. A todos/as

Gracias por haberme hecho llegar hasta aquí

Lost

No sé por qué, no me lo preguntéis, pero sé que muchos seguís ésta serie al ritmo estadounidense (entre los que me incluyo), y ésto implica conocer ya muchas cosas de los losties y conoces mucho sobre el universo de la isla, pero para quien no sepa nada, voy a hacerle un favor a la abc y voy a hacer un poco de publi.

Los es un 'show' americano que cuenta con unos actores no demasiado reconocidos cuando se inició la serie, y que va sobre una serie de supervivientes del vuelo 815 de Oceanic Airlines. Resulta que hay un accidente y caen en una isla. Un paralítico que deja de serlo, un niño negro que pierde a su perro cada dos por tres, unos hermanos que no se aguantan y son amantes, unos chinos con muy mala hostia, un líder guay que ve a su padre muerto, una expresidiaria que se cree inteligente y un chulo playa que se dedica a poner motes en acento sureño.

El caso es que con éste elenco de personajes se crea uno de los dramas más espectaculares de los últimos tiempos, y prometo que no exagero. Las claves del éxito de lost son, más allá de los misterios, el argumento y tal (que engancha), los personajes. Los personajes son las creaciones más interesantes de toda la serie, y sus actores dan la talla.

El caso, lost tiene tres temporadas completa y una en curso, que es la cuarta. Básicamente vemos cómo en principio la serietendrá 6 temporadas y cada temporada contará con unos 16 episodios cada una. Así, se ve cómo la serie (con muchos detalles interesantes), tiene un final definido y el ritmo es lógico para llegar a alguna parte.

En resumen, algo distinto con una forma distinta de enfocar un poco el blog, otro día hablaré de otras cosas, pero os animo a que os apuntéis a ver la serie o simplemente la sigáis viendo cada jueves vía Torrent. Un último apunte para aquellos que ya siguen la serie, resulta que hay unas teorías circulando por internet que hablan principalmente sobre los poderes de la isla y qué pasa con ella, no se puede considerar spoiler, solo teoría y.. créanme, no se arrepentirán si la leen.. os dejo los links

La teoría sobre lost (I)

Teoría sobre lost (II)

Un abrazo losties. De un director de cine con ganas de hacer algo.

Actualiza gradualmente todas sus ocupaciones y sus anhelos se renuevan.

Sí señores, he acabado los exámenes (yuju!), al final (aunque técnicamente tengo uno mañana), el caso es que he dejado abandonado el blog durante una serie de días, que por otra parte se me han hecho eternos. Pero, vuelvo para dar un poco de guerra.

Al fin, el compañero escritor del guión '3 days' se ha puesto en contacto conmigo para empezar a grabar pronto. En cuanto a 'Quién inventó los besos', continúa parado (hasta nuevo aviso). Estoy deseando ver montada la parte que tenemos grabada.

Por otra parte, la postproducción de la serie, ha acabado. Sí señores, la serie ha terminado finalmente su andadura, y ahora, va a salir a la luz. Los episodios se estrenarán en marzo, y tenemos muchas esperanzas en lo que pueda salir de ahí. Desde aquí doy la enhorabuena a los capullos gordos que son sus creadores, Ale González y Dani Zarandieta (que me he dao cuenta de que siempre es al revés), y desearles la mayor de las suertes.. como siempre.

Y nada, actualizar el tema de mis proyectos. Estoy pensando aún en 'punto de no-retorno' y en otro corto, que irá un poco sobre una pareja. Y es que, a decir verdad todo cuando he escrito conlleva algo de amor, y estoy un poco cansado, quiero darle un giro a eso, no quiero encasillarn mis historias tan pronto! Al menos.. contar otra cosa distinta. Y le estoy dando vueltas.

Proyectos audiovisuales? Varios. Varios encargos, sobre todo por parte de colegas, y más concretamente.. Un amigo dio un pregón de semana Santa que grabé y que estoy editando para hacerle algo chulo. Y en el último partido del equipo de fútbol de mis colegas: 'Sevilla 90' también grabé algo, que quiero editar.

Y, bueno como sé que ésto en el fondo no os interesa demasiado os premio con dos canciones que me han estado asaltando éstos últimos dos días:

Smokers outside the hospital doors de Editors

Y Closer de Travis

Como siempre, gracias por leerme, campeones.

Y mucha suerte en sus vidas..

PD: Prometo actualizar pronto

Un pretexto que nos sirve de modelo a seguir en futuros proyectos: Nunca olvides, nunca perdones.

Bajo esa frase 'romántica' se encuentra una película: Sweeney Todd, en mi opinión una de las películas más explotadas y a la que se le ha sacado más partdo en mucho tiempo. Siempre el pesimismo me ha llamado mucho la atención, y las ideas románticas, me han parecido muy atrayentes.

Sin duda ésta es una película sacada directamente de mediados del S. XVIII, de la época del fulgor romántico. Pero, al margen de lo que me haya parecido la historia (sublime), y al margen de la previsivilidad de ésta (falso) de la que muchos hablan, hay que hablar de mas´cosas. Demás cosas como por ejemplo de Tim Burton y su ensayo.

Todos sabemos que éste director se caracteriza sobre todo por su esteticismo, por su manera de contar las historias (me gustaría ver qué consigue hacer con 'Alicia en el País de las maravillas'). Al fin y al cabo, es una caracterización que lo hace un gran director.

Y tiene muchos seguidores. Y realmente es curioso cómo puede ser uno de los pocos directores megarreconocidos y conocidos por gente no entendida. Sin embargo cuándo podemos hablar de que 'te gusta' y lo 'admiras'. Supongo que, es bastante complicado que una película de Burton no me entre por los ojos, y pocas no me han llegado a la patata, y desde aquí lo admito, soy un fiel seguidor de éste director.

El gran Ale y Dani hablan de un estancamiento, de repetición de planos.. pues probablemente.. Pero aún así es duro mantenerse fiel a un estilo, y sobre todo definirlo tan bien, también las historias se prestan a ello, pero no le quita genialidad al asunto, al contrario, creo que se la da..

El caso es que su cine no es todo lo comercial que debiera, y a casi todos les gusta. En todo caso, hablemos de la película que nos dona en última instancia, nuestro sangriento (y mucho) Sweeney.

No hay mucho que decir, barbero exiliado a quien roban la mujer e hija y que busca venganza y en el proceso encuentra a una 'mala malísima' Helena Bonham Carter (espléndida) que le anima a continuar sus horizontes de venganza. Un joven encuentra a su hija, se enamora, y Todd quiere acabar con el mentor de su hija (y raptor). La venganza se le queda corta, lo que supone para él el desatamiento de una carnicería (rodada en todo su esplendor, con un tono muy gore y que a Burton ya se le veía desde Sleepy) que a veces le costará demasiado..

La fotografía es excepcional, como en todas las películas de Burton, y me olvidé de que estaba viendo una película, dejándome llevar desde la primera nota que sonó en la desconcertante presentación...

Increíble el plano que recorre Londres, al igual que las canciones y el momento de 'color' de la película, encajado de una manera sublime y con sentido. Unas melodías y 'leitmotivs' increíblemente bien llevados y números musicales justificados.

No quería mirar el reloj para no tener que aceptar que cada vez acababa menos y estoy deseando volver a verla en Blu-Ray para disfrutar de nuvo de la sangrienta carnicería de la calle Fleet.

En cuanto a Johnny Depp, qué decir, si en otras películas actúa soberanamente y llena la pantalla con la presencia de un dedo, en ésta a veces raya la locura, interpretando a un barbero desquiciado, superado por la situación de una manera sublime. Punto y aparte merece Johnny Depp, haciendo una increíble interpretación de la historia.

En definitiva, un peliculón con todas sus letras, al menos para un servidor, que no le da un 10 porque quiere creer que Bruton puede seguir superándose.

Nota mental: Me recordó a cuando ví Moulin Rouge, me causó la misma sensación de corrida al final de la película, solo que en estilos completamente diferentes, y en diferentes edades, con lo que ésta ha superado con creces a la anterior..

Bueno y no me explayo más.

Mucha suerte con sus vidas, colegas!

Ahora, que yo debería estar estudiando, ahora que yo debería de estar intentando acordarme de lo que ayudó el Señor Antonio Cánovas del Castillo a la Restauración, estoy aquí, porque no puedo estudiar.

Hay una idea que no para de darme vueltas a la cabeza, es muy siemple 'punto de no-retorno'

Sí, señor, un punto al que cuando llegas, no te puedes echar atrás, el momento antes de que te den un guantazo, de que te digan algo, el momento antes de cualquier decisión que tomes o tomen por tí

Y me gustaría rodarlo a un estilo neurotismo, pero mucho más cómico (para quien no haya visto neurotismo que pulse sobre la palabra..)

Pero aún así no era de lo que quería hablar, sino de lo que significa mejorar, no sé por qué, ahora mismo, hace un rato sentía las ganas de rodar esa historia, y llevo sintiéndola durante un timepo. Ya que quién inventó los besos ha quedado un poco aplazada, me gustaría rodar algo entre colegueo los findes por la mañana, que nunca viene mal, sobre todo cuando éste es el último finde de estudiar a piñón.

Aunque no os importe, hay una diferencia con respecto al año pasado. Hay un salto y es que simplemente, soy mayor, un año, y he aprendido muchas cosas en un año, a nivel profesional y a nivel personal. Pero.. a pesar de lo que parezca, no he mejorado por eso, sino por lo que los demás han hecho de mí, enseñándome.

Para eso sirven las personas, para enseñar.

Y es algo que, sinceramente, descubrí hace un rato. Y quería decir a alguien que mi próximo corto irá sobre eso, sobre cómo las personas nos enseñan.

'Punto de no-retorno'

Haciendo un poco de publi incluso antes de empezar a escribir el guión.

Mucha suerte en sus vidas