Es para .... y no echar gota.

¿Decadencia habemus?

Con respecto al cine:

1) Las películas que se programan en televisión tienene una antigüedad mínima de 14 meses desde su estreno en España.

2) Cuando una película es realmente interesante, y recomendada por mis amigos de cabecera, voy al cine a verla.

3) Si la película es pasable, espero a poderla ver en el videoclub o me la presta algún amigo.

Con respecto a las series:

1) Se estrenan directamente en televisión. Aunque, confieso no estar de acuerdo con el prime time.

2) Hay una gran variedad de ellas. Además, de las decenas de series que se estrenan, nos suelen llegar las mejores.

3) Gracias a los canales temáticos podemos verlas en versión original.

4) Existen servidores de streaming por todas partes para poderlas ver.

5) Algunos canales de televisión se están animando a programar sus series en sus sitios web.

Con respecto al medio de consumo:

1) Televisión en directo, con el obligado consumo de publicidad

2) Televisión en diferido, ya sea por grabación en casa, descarga desde internet, préstamo u otras

3) En el ordenador en streaming

4) En el ordenador en diferido (como 2)

5) El el iPod en el transporte público

Resumen:

a) Me quedo con las series. Tienen más variedad y más duración. Si un capítulo no te interesa, pasas al siguiente y ya está.

b) El consumo en diferido, ya sea a trávés de la tele, ordenador o iPod. Puedo ver varios capítulos seguidos sin tener que esperar una semana al siguiente. Sé a qué hora empiezan y si me apetece los dejo para luego.

c) Puedo seguir varias series al mismo tiempo y decidir cuál me apetece en cada momento.

En estos momentos ando con IT Crowd, Little Britain, Painkiller Jane, Californication, Heroes, Friday Night Lights, Entourage...

Creo que esto demuestra que el cine norteamericano es comparable con el de cualquier otro país del mundo. Me explico: una película tan soberanamente aburrida encandila a la Academia de Cineastas norteamericanos.

En un bodrio de película, lenta, aburrida, con un final sin sentido. Y además, ¡dura dos horas! Si esta es la mejor película, ¡cómo será el resto!

Me alegro de que a Javier Bardem le hayan dado el Oscar, más por orgullo patrio que por otra cosa. En su carrera hay papeles infinítamente mejores.

Leo con pasión que los británicos han elegido La vida de Bryan (1979) como mejor película de la historia en un concurso de la revista Radio Times.

Creo que es la primera vez que les puedo dar la razón. Excelente película, excelentes actores, excelente guión, excelentes decorados. Incluso el doblaje al castellano es excelente, a pesar de que verla env ersión original merece la pena. Nada menos que esperar de los Monty Python.

Me quedo con muchas escenas, pero en particular la lapidación, la pintada o la liberación de Barrabás.

Ocupa un lugar preferente en mi videoteca.

En la lista de preferencias de los británicos también aparecen Full Monty (1997), Cuatro bodas y un funeral (1994) y Trainspotting (1996).

No puedo esperar a ver la última pasada de J.J. Abrams. Necesito que la estrenen ya.

Más información aquí.

Rowan Atkinson vuelve a interpretar a su personaje más famoso, con permiso de Black Adder, en Las Vacaciones de Míster Bean.

A Mr. Bean le toca -¿en su primer golpe de suerte?- la lotería de la iglesia y el premio es una cámara de fotos y una semana de vacaciones en la Costa Azul francesa. El resultado son un montón a aventuras, incluyendo el rodaje de una película.

He de confesar que desde que descubrí a Mr. Bean, cuando estaba trabajando en el Reino Unido, soy un fan acérrimo de este personaje. De hecho me traje unos videos -en VHS- a España cuando aún no habían empezado a programar la serie en televisión. Mi familia y amistades fliparon en colores. Un personaje ruin, vengativo, huraño, en definitiva asqueroso, pero con una inteligencia y corazón enormes, al que se le coge cariño enseguida. Aún sigo viendo de vez en cuando esos capítulos memorables como el de la Iglesia, el de la Escuela de Artes, el del Centro Comercial, su cita con el dentista, y muchos más.

No espero nada en especial de la película, pero seguro que me provoca, y a vosotros si tenéis ocasión de verla, más de una cacajada y descarga de serotonina. Espero pasar una tarde agradable en el cine.

Una película sin grandes pretensiones, ni presupuesto -excepto el sueldo del Sr. Atkinson- pero con grandes dosis de humor y buen rollo, que creo que en estos días de crispación generalizada se merece.

Se estrenan además:

- Descubriendo a los Robinsos, una nueva historia de animación de la factoría Disney-Pixar.

- Diario de un Escándalo, un extraño triángulo sobre una profesora que presiona a otra al descubrir que tiene una relación con un alumno de 15 años. Las dos actrices principales fueron nominadas al Oscar.

- Días de Gloria, una película argelina, nominada a los Oscars como mejor película extranjera, que narra la participación de soldados magrebíes en la defensa de Francia en la Segunda Guerra Mundial.

- Nordeste, una coproducción argentino-hispana. La historia de una señora francesa que se desplaza a una de las zonas más deprimidas de Argentina para adoptar un niño.

- Regreso al Infierno, que muestra el regreso a casa de soldados estadounidenses de la Guerra de Irak.

- The Messengers, una película de terror para los más jóvenes (que no para niños).

El estreno de la semana y probablemente del año, hasta el momento, es sin duda 300, una fiel adaptación del comic de Frank Miller sobre la Batalla de las Termópilas (480 adC).

La película es una pasada; ya solamente con el tratamiento de las imágenes que parece que han sido calcadas directamente del papel te quedas atrapado en la silla. No busques una película histórica 100%, puesto que es la adaptación del cómic que interpretaba la Batalla.

Una de las curiosidades de la película es que fue rodada íntegramente en interiores con pantallas verdes de fondo, que luego han sido sustituidas por unos espectaculares escenarios digitales.

No me olvido del equipo de la película, ya voy. El director es Zack Snyder, no demasiado famoso pero que por su pasado como director de videoclips musicales ha conseguido darle un toque distinto a la película.

El protagonista es un Gerald Butler vigorexizado después de unas semanas en el gimnasio.

Entretenimiento en estado puro, una peli para chicos.

Puedes encontrar más información sobre el cómic original en Guía del Cómic, y aquí tienes la web oficial de la película.

1. Hannibal, el origen del mal (EE.UU.)

Una precuela de la serie que comenzó con El silencio de los corderos (1991). Nos muestra, con grandes dosis de gore, los comienzos y transformación de Hannibal Lecter en Hannibal The Cannibal.

2. Lola: la película (España)

Un biopic de la más grande, La Faraona; una actriz por descubrir Gala Évora.

3. Norbit (EE.UU.)

Eddie Murphy vuelve a sus origenes y nos trata de deleitar con tres papeles distintos. Una comedia del estilo Murphy, humor fácil para toda la familia.

4. El jefe de todo esto (Dinamarca)

Una comedia de Lars von Triers, en la que una empresa contrata a un actor en paro para convertirlo en jefe de esa empresa con el único objetivo de desmantelarla y venderla a una corporación extranjera, ante la indignación absoluta de todos los empleados.

5. Concursante (España)

Un hombre gana el mayor premio de la historia de la televisón, 3 millones de euros. Pero en objetos. El problema comienza cuando tiene que empezar a gastar su propio dinero para mantener esos objetos.

Otros estrenos:

6. Azur y Asmar

7. Mariposa negra

8. Persecución extrema

9. Viviendo el sueño

Yo creo que me quedo este fin de semana recuperando alguna de las series de TV que tengo atrasadas:

- Entourage (El Séquito)

- Prison Break

- Bottom

- Héroes

- ...

Se estrena Teresa, el cuerpo de Cristo, una polémica película que trata algunos aspectos de la vida de Santa Teresa de Jesús que hasta ahora nadie se había atrevido a mostrar.

Una espléndida Paz Vega nos vuelve a mostrar todos sus encantos con una sensualidad que no podíamos esperar de Santa Teresa de Ávila.

El director es Ray Loriga. Y a Vega le acompañan en el reparto Leonor Watling (¡fiu, fiu!), Geraldine Chaplin, Eusebio Poncela, José Luis Gómez y mi actor preferido -y muy estropeado- Ángel de Andrés, entre otr@s.

Teresa de Cepeda y Ahumada, la hija de un hidalgo de Ávila, no se conforma con el destino que se la presupone: casarse con un caballero. Ingresa en un convento de clausura y desde esos muros inicia una cruzada de oración y sacrificio que la convierten primero en una rebelde y una loca, más tarde en una líder y, finalmente en una santa. Esta es la crónica de una mujer única para un tiempo difícil. Una mujer excepcional que nunca fue una mártir. Una mujer hermosa y fuerte que hizo historia.

Una buena historia y una película interesante que no dejará a nadie indiferente.

The Host (Gweomul) llega esta semana a todas nuestras pantallas, una espléndida película coreana de terror y ciencia ficción.

Los habitantes de Seúl observan sorprendidos un extraño objeto que cuelga de un puente sobre el río Han. se trata de una monstruosa criatura mutante que al desperta devora a todo aquel que se cruza en su camino. El dueño de un quisco a la orilla del río contemplará horrorizado como ña bestia rapta a su hoja y se la lleva a su madriguera. Mientras en ejército intenta de manera infructuosa acabar con el mostruo, el quiosquero se arma de valor y con la ayuda de su familia, intentará recatar a su hija.

Esta historia de ciencia ficción está basada en hechos reales, aunque por supuesto exagerados. Aparentemente en el 2000 se produjeron unos vertidos tóxicos desde una base militar norteamericana, que provocaron la mutación de algunos tipos de peces. No hubo secuestros ni asesinatos, pero eso son las licencias del cine.

Lo más impactante de la película es el desparpajp con que nos muestran el bicho, casi desde el principio de la película y desde todos los ángulos posibles. Sirva como información que se tardó casi dos años en diseñar el monstruo.

El equipo técnico es enteramente coreano; el director y guionista es Bong Joon-ho, Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián por Crónica de un asesino en serie (2003), y los intérpretes principales son Song Kang-ho, Byun Hee-bong, Park Hae-il y Ko Ah-sung.

Más información en su web oficial.

Apenas unos días antes de la entrega de los Oscars® se estrena Cartas desde Iwo Jima.

Clint Eastwood nos muestra la otra cara de la moneda de la historia contada en Banderas de nuestros padres, esta vez contada desde el punto de vista de los perdedores.

Las tropas japonesas al mando del general Kuribayashi se preparan en la isla de Iwo Jima para la llegada del poderoso ejército norteamericano. El tiempo lo ocupan mostrando sus miedos en conversaciones sinceras, y escribiendo cartas a sus familiares donde muestran su desasosiego, mientras esperan en los túneles excavados en toda la isla.

Si bien en Banderas, nos mostraban una historia más bélica y de exaltación del americanismo, en Cartas nos encontramos una historia más humana en la que podemos apreciar que los japoneses no eran tan malos como nos habían contado siempre. Eran soldados con una gran devoción con su Emperador, pero también hombres con familia.

En ambas películas nos relatan la Batalla de Iwo Jima, de febrero a marzo de 1945; la acción se desarrolla al mismo tiempo, pero no comparten actores. La única licencia ha sido compartir algunas escenas de acción. Podemos observar los temores de un grupo de soldados japoneses que tienen la certeza de una muerte segura, pero que darán todo por su país. La música es increible. Recomiendo verla en versión original.

Se rodó íntegramente en la isla de Iwo Jima. La productora consiguió un permiso especial para rodar allí con la única condición de preservar y respetar la memoria de los caídos.

El director y la película han sido nominados a los Oscars®. Es curioso que sea la visión japonesa y no americana la que haya llegado hasta la final.

Más información y descargas en la web oficial.

Por fin llega a nuestras pantallas Diamante de sangre, la última película de Edward Zwick.

Una película de acción que se desarrolla a finales del siglo XX en Sierra Leona. Un mercenario -y traficante- afrikaaner (Leonardo diCaprio), de esos de los que no te gustaría cruzarte ni en la comisaría, se cruza por casualidad en la vida de una periodista comprometida con los Derechos Humanos (Jennifer Connelly) y un nativo separado de forma violenta de su familia y que se encuentra un diamante por azar (Djimon Hounsou). Los tres se ven mezclados en una historia de tráfico de diamantes y matanzas provocadas por la guerra civil.

He tenido oportunidad de verla y me he entretenido mucho. Por primera vez en mi vida me ha gustado una interpretación de diCaprio. Acción a raudales y como casi siempre nadie es lo que aparenta ser... Muy entretenida.

Al director le recordamos por una de las películas favoritas de las mujeres en general Leyendas de pasión (1995), y varias películas de las que le gustan a los hombres como El último Samurai (2003) y Estado de sitio (1998).

Un director acosumbrado a entretener, y en ocasiones a hacernos estremecer, un actor principal más que creible, un coprotagonista que es un diamante en bruto por pulir, y llenando la pantalla con su belleza Jennifer Connelly. ¿Quién no la recuerda en Dentro del laberinto (1986), EL secreto de los Abbott (1997) o Una mente maravillosa (2001)?

Tanto diCaprio -como mejor actor- y Hounsou -como mejor actor de reparto- están nominados a los Oscars®.

Anda, corre al cine que ya te la estás perdiendo.

La revista mensual Fotogramas -especializada en cine- está buscando nuevos talentos mediante un casting online. La inscripción estuvo abierta desde septiembre a diciembre, y en estos momentos ya han seleccionado a los diez finalistas; un grupo de cinco chicas y cinco chicos con un enorme talento y posibilidades.

Un jurado especializado elegirá al ganador o ganadora que como premio disfrutará de un papel en la próxima película de Jaume Balagueró, la Dama número 13.

El público, o sea nosotros, podemos elegir a nuestr@ favorit@ que se llevará el premio más grande: un curso de interpretación en la New York Film Academy, eso sí mediante el envío de un costoso SMS con el código de nuestro favorito.

Os animo a ver los vídeos de los finalistas, algunos son más que interesantes y sugerentes.

ACTUALIZACIÓN: El Premio del Jurado fue a Pilar Oliva Pastor, y el Premio del Público para Óscar Sánchez Oliva. Muchas aceitunas en los premios, ¿no?

NOTA INFORMATIVA

Este no es un blog de captación de nuevos talentos; si quieres dejar tus datos de tu blog o página web ¡allá tú!, pero por favor no dejes en ningún caso tu número de teléfono ni tu email por que tu comentario será borrado.

Por fin se estrena en España Babel, la última película de Alejandro González Iñarritu.

González Iñárritu cierra la trilogía que comenzó con Amores Perros (1999) y 21 gramos (2003). Es una película coral y como bien expresa en su título es una mezcla de los idiomas que hablan los distintos protagonistas de esta película.

Unos niños marroquíes que juegan con una escopeta hieren a una mujer norteamericana que viaja con su marido por el país. Este trágico incidente desencadena una serie de acontecimientos que afectan a distintos grupos de personas en varios países, Marruecos donde ocurre el incidente, la frontera de México dónde la niñera de los hijos de los turistas va a la boda de su propio hijo y una adolescente japonesa -y sordomuda- con múltiples problemas de adaptación por la pasividad de su padre y el suicidio de su madre.

El director vuelve a explorar los caminos del dolor y la búsqueda del afecto. En esta ocasion, como siempre, se acompaña de buenos intérpretes, Brad Pitt, Cate Blanchet, Gael García Bernal que repite con él tras su estupenda actuación en Amores perros, Koji Yakusho al que reconoceréis si habéis visto Memorias de una geisha (2004) y Rinko Kikuchi una pujante actriz japonesa que dará mucho que hablar.

Viene con muy buenas críticas y no sólo de los especialistas sino de los espectadores. Recomiendo disfrutarla en versión original, yo desde luego aprovecharé las vacaciones para ir a verla.

Navegando por la red me encontré hace tiempo una página curiosa que recoge el fotograma que contiene el título de las películas. Si aquel fotograma en que con grandes efectos musicales se nos muestra el título de la película en los créditos iniciales.

Es un trabajo increible y muy completo. Os animo a visitarlo.

Para muestra un botón, bueno un fotograma:

Una de las pelícuas que más me gusta volver a ver es Atrapado en el tiempo (1993).

Director: Harold Ramis

Reparto: Billl Murray, Andie-McDowell, Chris Elliot.

Sinopsis: Phil, hombre del tiempo de una cadena de televisión, es enviado un año más a Punxstawnwey, a cubrir la información del festival de El día de la marmota. En el viaje de regreso, Phil y su equipo se ven sorprendidos por una tormenta que les obliga a regresar a la pequeña ciudad. A la mañana siguiente, al levantarse, Phil escucha en el radiodespertador el mismo programa que la mañana anterior.

Mi puntuación: 9/10

Es una deliciosa comedia sobre la metamorfosis que se se produce en un hombre del tiempo amrgadao, antipático (Murray) que se ve atrapado en una puerta temporal que provoca que se levante cada día exactamente en la mañana del día anterior -que es el mismo día, jo que lío-. En definitiva, que vive una y otra vez el mismo día sin importar lo que pase, pero con la capacidad de recordar lo que le pasó.

Eso le permite ir conociendo y enamorando a su compañera de trabajo (McDowell), y a conocer y ayudar a todos los habitantes de pequeño pueblo de Punxstawnwey.

Hay situaciones realmente hilarantes, vamos una auténtica delicia de película. Murray hace casi de el mismo, de un personaje antipático, pero tremendamente gracioso y tierno al mismo tiempo.

No nos olvidemos de un secundario que a mi particularmente me trae buenos recuerdos, Chris Elliot, que se hizo famoso con la serie Get a Life, Búscate la vida en el papel de su vida.

El director, además de amigo y compañero de Murray, es un especialista en comedias, Una terapia peligrosa (1999) como director, y Los Cazafantasmas (1984) Desmadre a la americana como guionista.

Déjà vu -pronúnciese deyaví- llega hoy a nuestras pantallas. Promete ser el estreno de la semana con permiso de El Camino de los Ingleses de Antonio Banderas.

Un thriller en el que el agente Doug Carlin -Denzel Washington- se enfrenta a la investigación de un atentado con bomba en un ferry en New Orelans. Para resolverlo se vale de un grupo de científicos que investigan el fenómeno dèjá vu, esa sensación que tenemos en ocasiones de haber estado en un lugar o haber vivido una situación.

Además de Washington, el reparto cuenta con James Caviezel, el Jesucristo del delirio ese de Mel Gibson, y Val Kilmer, el Santo.

Está dirigida por Tony Scott, un especialista en películas de acción como Top Gun (1986), Marea Roja (1995), El último Boy Scout (1991) y Amor a quemarropa (1993).

La sinopsis oficial dice:

Todo el mundo ha experimentado alguna vez esa sensación de "dejà vu": ese flash de la memoria que ocurre cuando conoces a alguien nuevo y sientes que ya le habías conocido antes, o reconoces un lugar en el que teóricamente nunca has estado. Pero, ¿qué sucedería si estas sensaciones fueran de hecho advertencias enviadas desde el pasado o pistas para el futuro?

Pues eso acción y suspense hasta el final, y muchos efectos especiales digitales.

Recomendable para una tarde de bajón, para pasar un rato entretenido en el cine sin pensar en los problemas del día a día

El otro día, ordenando mi colección -modesta- de películas volvió a caer en mis manos un auténtico tesoro Fallen (1998), una estupenda película.

Director: Gregory Hoblit

Reparto: Denzel Washington, John Goodman, Donald Sutherland, Embeth Davidtz, y James Gandolfini.

Sinopsis: John Hobbes y su compañero en la policía, Jonesy, capturan a un delincuente peligroso al que es acusado y ajusticiado con la pena de muerte. La sorpresa de Hobbes resulta cuando comprueba que los crímenes de asesino siguen cometiéndose bajo las mismas pautas, y es que su alma se ha reencarndo con el tacto, el de persona a persona. Para acabar con el demonio, que ataca a su familia en venganza por su muerte en vida, Hobbes está dispuesto a sacrificar su alma... Y así es gracias a la ayuda de una teóloga cuyo padre sufrió los mismos efectos de Fallen. Finalmente, las circunstancias hacen que Hobbes parezca el culpable de algunos de los asesinatos que se están produciendo en la ciudad..

Mi puntuación: 9/10

Un policía interpretado por Washington, se enfrenta al caso más complicado de su carrera. Aparentemente la serie de asesinatos cometidas por un preso ajusticiado, se siguen cometiendo con el mismo modus operandi. Pronto descubre que al que tiene que cazar es al mismo demonio. La historia está muy bien contada y hasta podría parecer creíble.

Hablamos de una excelente película de suspense que te tiene en tensión sus casi dos horas de duración. Muy buenos actores, especialmente ese segundón de lujo que es John Goodman.

A James Hoblit -por favor no confundir con los hobbits de Peter Jackson- le conocemos por otras buenas películas como Frequency (2000), en la que un padre conecta con su hijo en el futuro a través de la radio, y La Guerra de Hart (2002), una historia bélica de traiciones con un desconocidísimo Bruce Willis.

Si tienes oportunidad de verla no la desaproveches, seguro que te gusta.

Se estrena por fin en España la última película de la saga del agente James Bond, 007 Casino Royale.

La saga sufre un nuevo cambio de cara, el protagonista es en esta ocasión Daniel Craig. Muchos dudábamos de la efectividad de este cambio tras Pierce Brosnan. Pero me dicen los que la han visto que es muy bueno, y que será uno de los tres mejores, junto a Brosnan y Sean Connery.

No es una continuación cronológica, sino que es una vuelta al principio. El MI6 recluta a un nuevo agente llamado Bond, James Bond. Por méritos propios tiene una carrera meteórica dentro de la agencia y le envían a una misión especial en las Bahamas. Tiene que encontrar al siniestro responsable de la financiaión de una red de terroristas que es conocido como "La Cifra" (Mads Mikkelsen), y enfrentarse con él en una mesa de juego en el Casino Royale.

La chica Bond es en esta ocasión Eva Green.

El director es Martin Campbell, al que conocemos por películas como Límite vertical (2000), La máscara del zorro (1998), Escape de Absolom (1995) y Godeneye (1995).

Una anécdota, uno de los especialistas ha sido incluido en el Libro Guiness de los Records por conseguir que en una escena el coche diera ¡7 vueltas de campana!

Según The New Yorker es la mejor película de la saga desde 1969. Buenos actores/actrices, acción, suspense y entretenimiento en estado puro.

Un último apunte, no la confundas con la delirante y divertidísima Casino Royale (1967), protaginzada por David Niven, Peter Sellers, deborah Kerr, Jacqueline Bisset, Jean-Paul Belmondo, Orson Welles, Peter O´Toole, y Woody Allen.